5 단계로 영화를 보는 법을 배웁니다.
어떤 의미에서 "이미지는 천 단어의 가치가있다"는 진부한 표현이 아닙니다. 그리고 영화는 이미지의 영역입니다. 수령자는 최소한의 노력을 기울여야합니다. 그는 단지보고 듣기 만하면됩니다. 그는 읽을 필요도없고, 생각조차하지도 않습니다. 영화를 통해 그에게 오는 모든 것이 본질적으로 구두 언어 또는 인쇄를 통해 오는 것보다 충격적입니다. 그러나 그것은 또한 부정적인 영향을 미칠 수 있습니다 : 그것은 당신의 지능을 마비시킬 수 있습니다.
다른 의사 전달 수단 앞에서 영화의 사명은 그것이 나타내는 현실을 무시해서는 안되지만, 알려주는 것 이상의 것을 형성하고 즐겁게하는 것입니다. 그 매혹적인 힘은 엄청납니다. 일반적으로 외설적 인 사진과 음악으로 둘러싸인 멋진 이미지로 얼굴을 마주 보며 시청자는 외부 영향을받지 않고 붙잡혀 도움을받을 수 있습니다. 영화가 전하는 좋든 나쁘 든 모든 것이 당신의 마음 속에 타 버릴 것입니다. 그는 두 가지 방식으로 영향을 피할 수 있습니다. 영화를 떠나거나 자신의 지능이 자신에게 미치는 영향을 적용하는 것입니다.
영화 감상법을 배우기위한 5 단계
정보, 교육 및 엔터테인먼트의 수단으로서 영화의 의심 할 여지가없는 잠재력을 이용하려면이를 높이기 위해 눈에 띄는 개인적인 노력을 기울일 필요가 있습니다. 즉, 영화를 보는 법을 알아야합니다. 이러한 의미에서 모든 관람객이 가져야 할 기본적 덕목은 비판적 정신이며, 영화를보기 전, 도중 및 후에 행동하는 깊은 부적합입니다.
1. 훌륭한 영화 촬영 선택
비판적 정신은 필연적으로 선택 기준으로이 끕니다. 시청자는 그가 보는 것을 선택해야하므로이 활동이 다른 사람들을 해치지 않으며 시간을 낭비하지 않는다. 이는 조언을 구하기 위해 조언을받을 필요가 있음을 의미합니다.
이 초기 노력은 아마도 가장 비싸지 만 가장 중요한 것입니다. 그래서 선택을 할 때 피상적 인 태도 나 피상적 인 태도를 피해야합니다.
이 같은 라인에서 훌륭한 시청자는 취향에 대해 폭 넓은 시각을 가져야합니다. 단조로운 것은 좋지 않습니다. 모험 소설만을 읽고 심오한 소설, 좋은 에세이를 읽을 수없는 사람처럼 표면상의 영화를 보는 사람은 문화적 배경이 제한적이라는 것을 증명합니다. 영화에서 - 서적에서와 마찬가지로시, 연극, 반성이 있으며 좋은 모험과 희극도 있습니다. 이 장르 중 하나만보고있는 것에 국한되지 않고 각 장르에있는 모든 유익을 가치있게 평가하는 방법을 알면 매우 풍성합니다.
2. 영화 도중과 후에 비판적인 정신을 간직하십시오.
이것이 끝나면 영화를 관조하는 동안 비판적인 정신을 행사하는 것이 훨씬 쉬워 질 것입니다. 편리하게 가치를 인정 받고 네트워크에 갇히지 않도록하기 위해 자신의 뉴런을 계속 작동시켜 자신에게 오는 이미지의 성공과 오류를 발견하는 방법, 트랩 및 위대함을 알아야합니다.
영화를보고 난 후에 비평 정신은 두 가지 이전 사건이 해결 되었다면 아무런 문제가 없습니다. 이미지를 전송 한 아이디어는 적절한 장소에서 지능을 기반으로하며, 이미 존재하는 다른 사람들과 관련 될 수 있으며 교육 자체를 풍부하게합니다.
3. 독서로 영화의 테마를 설정하십시오.
비판적 정신은 모든 감각에서 견고한 개인적 형성을 기반으로하지 않는다면 효과적이지 않습니다. 당신은 정보를 얻어야하지만, 무엇보다 정보를 가치있게 평가하는 방법을 알아야합니다. 훈련을 받아야합니다. 그리고 이것은 다른 수단 들과는 별도로 모든 것을위한 엄청나게 간단하고 접근 가능한 활동을 통해 성취됩니다. 나쁜 모토가 아닙니다. "소외되고 이익을 얻을 수있는 영화를보고 싶어하는 사람, 읽는 사람, 많이 읽는 사람". 그만한 가치가있는 책은 물론입니다.
의심의 여지없이, 영화를보고 싶어하는 모든 사람이 철학에 대한 방대한 논문을 읽어야한다는 데는 의문의 여지가 없습니다. 그러나 명확한 아이디어, 인간과 문화의 충분한 형성 등 매우 중요한 것이 있어야합니다. 그리고 이것은 대개의 경우, 책을 가지고, 특히 생각하게하는 사람들과 함께, 지능을 넓히는 책들로 얻습니다.
4. 영화 필름의 품질을 구분합니다.
영화관은 정보, 교육 및 엔터테인먼트의 수단으로서 큰 힘을 가지고 있습니다. 이것은 일반적으로 "이미지의 힘"이라는 표현으로 요약되는 힘입니다. 그러나 영화는 일련의 이미지 이상의 것입니다.
영화는 예술, 일곱 번째 예술이며, 시각은 요소 중 하나 일뿐입니다. 아마도 주된 요소 일 것입니다. 물론 예술적 잠재력을 형성합니다. 사실, 영화는 회화, 조각, 건축, 음악, 문학, 연극, 철학의 요소를 그룹화합니다 ...
이 글로벌 접근 방식으로 일부 수필가는 시네마의 영화 또는 스타의 감독과는 달리 영화를 "공유 된 예술"로 이야기하게되었습니다.이 저자들은 영화가 항상 매우 다양한 전문가 그룹과 다소 독립적 인 예술 작품의 결과라고 주장합니다.
이러한 의미에서 "공유 된 예술"이라는 영화의 개념에 완전히 동의하는 것과는 별도로 영화가 좋은지 나쁜지를 평가할 수있는 첫 번째 여행을 제공하는 것이 이미 가능합니다. 영화의 질은 영화의 질에 달려 있습니다. 그것을 구성하는 다른 예술적, 기술적 요소. 영화의 글로벌 관점에서 볼 때, 대본, 실현, 사진 촬영, 음악, 몽타주, 환경 설정 등에서 전반적으로 높은 수준의 품질, 다소 유사성을 유지하면 영화가 좋을 것임이 분명합니다. 그의 옷장, 그의 예술적 방향 ... 그리고 또한 그의 배경.
5. 영화의 배경 처리를 중단한다.
매우 토의 된 주제이지만, 배경 처리는 영화 다루는 주제에 대해 설명합니다. 그것은 예술적으로도 품질에 대해 많은 것을 말합니다. 예를 들어, 진실 된 신념이 아닌 극도의 리얼리즘, 알몸의 폭력 또는 노골적인 성행위를 통해 관객의 낮은 본능에 의존하는 것은 영화에 대한 상업적 접근 방식이나 감독이 성취 할 수없는 무능력에 부응합니다 다른 수단에 의한 시청자의주의.
특히 확장 및현재의 영화는 초현실주의이다. 더 많은 예술적 또는 윤리적 고려없이 화면에 어떤 것도 표시 될 수 있습니다. 그리고 이러한 영화 적 접근에 대한 공격은 표현의 자유에 대한 반동적 공격으로 간주됩니다. 그러나 이것은 불공평합니다. 많은 경우, 화면상의 초현실주의 또는 신체적, 성적 폭력은 예술적 취향이 부족하거나 단순히 관객에게 존경심이 부족합니다. 글쎄요, 장기적으로 볼 때 그가 얻는 것은 그가 미와 피투성이의 축제에 익숙한 미묘함과 의혹에 대해, 아름다움에 대해, 논쟁의 깊이에 대해 무감각해진다는 것입니다.
비판적인 정신으로 영화를 보러 가기위한 팁
1. 리뷰를 읽으십시오. 영화를 보러 가기 전에, 당신이 신뢰하는 출판물에 대한 비난을 읽는 것이 흥미로울 수 있습니다. 일부 언론에는 그러한 비판이 아니라 단순히 홍보가 있습니다.
2. 현재를 거스르는 것을 두려워하지 마십시오. 모든 사람을 볼 필요가 없습니다. 영화가 유행한다는 것이 좋다고 말하는 것은 아닙니다.
3. 정보를 유지하십시오. 어쩌면 당신이 친구들을 앞서서 좋은 영화를 제안 할 수도 있습니다. 유행 영화가 아닌, 아마도 아무것도 기여하지 않는 영화 일 것입니다. 원한다면 더 많은 명성을 누릴 수 있습니다. 그리고이 정보는 우리가 방금 본 영화가 마음에 들지 않는 이유로 더 많은 무게로 논쟁하는 데 도움이 될 것입니다.
4. 영화 나오기 왜냐하면 그것은 단순히 나쁘거나 폭력, 공격성, 뻔뻔스런 섹슈얼리티가 있기 때문에 주권 적으로 우리를 낳기 때문입니다. "어리석은 장르"가 아니라 조작을 원하지 않는 사람들의 뻔뻔한 섹슈얼리티 때문입니다. 그런 다음 스페인어 배포자 또는 이사에게 귀하의 의견을 표현하는 전자 메일이나 서신을 작성하십시오.
제로니모 호세 마르틴
